一牛的艺术世界与乡土情怀

■作者:陈训勇(国家一级美术师，享受政府特殊津贴专家，中国美术学院艺术创作研究所研究员)

画家，不要为了这种高雅的东西去惹他。它的魅力，一旦被挑起，就难以割舍；挑衅的人会崇拜艺术的神圣，所以因为它的神圣，他们会追随它。但是杜对的挑衅却是一颗棺材上的钉子。

生活中，有少年得志，也有大器晚成。杜是的老朋友，前后都是。23年前在他的家乡，他是中国美术家协会最年轻的成员，他取得了巨大的艺术成就。但他始终保持低调，办了n年的个展。直到这一次，他举办了50年来的第一次展览《望墙》，他的作品才被公之于众。真是大器晚成！

杜，一号牛，我做小画的朋友。我们之间有n种关系。一个是牛，一个是澄海工艺一厂的老同事，汕头工艺美术学校的老校友莫牛。也是家居艺术界最被人津津乐道的老铁蔡先生的弟子。老朋友的首次展览，衷心祝贺！你还必须为它画几个字！

简介

杜熊伟

1961年，一头牛出生在广东澄海。中国美术家协会会员，广东省美术家协会第十届理事会理事，汕头市美术家协会主席团成员，版画艺术委员会主任，汕头画院画家，潮汕版画协会顾问，澄海版画协会会长。

一个

一头牛一直在中国版画之乡澄海工作生活。成毅被称为“海滨邹鲁”。这里名人辈出，艺术氛围浓厚，蔡、唐大熙、、、许等对这片土地上的艺术青年产生了巨大的影响。一头牛从小就受到丹青的影响。而龙，进了工艺厂，考上了汕头工艺美术学校，毕业时是电影公司美术师，后调入司法部门工作。虽然他一生的作品多变，但唯一不变的是对艺术的一颗永恒的心。

毕业后，牛专注于版画创作，并取得了很大的成就。1982年写实处女作《温泉》入选广东省业余美展，获三等奖。1983年入选第八届全国版画大展，编入《中国版画年鉴》。1986年的《小吃摊》到1989年的《龙曲》、《三个醉汉》等一批作品是现代表现主义浪漫、夸张、抽象的作品，这也是他们开始与现代观念艺术融合的转折点，1999年《春农厂的故事》系列入选第九届全国美展和广东省优秀美展庆祝建国50周年作品展。它以扎实的基本功和写实的表现手法，歌颂了改革开放的春风和普通人的家园。通过描绘潮汕农场家庭作坊的生产场景，记录了澄海作为“玩具之都”的发展与繁荣。也是入选全国美展的澄海玩具题材的珍贵作品。2000年，《瓜棚系列二》入选第十五届全国版画展览。与表现主义一样，隐喻植根于中国民族文化的艺术基础。在文化的土壤里，“种瓜得瓜，种豆得豆”。作品寓意奇特，融入平面构图手法，具有强烈的深度感和形式感。2014年《网中鸟》入选第十二届庆祝建国65周年全国美展和庆祝建国65周年广东省美展，并获得第六届广东版画大展铜奖。2015年入选中国观澜国际版画双年展。这是因为他以敏锐的视觉关注着时代的脉搏，通过画面反复印刷。艺术效果混乱。

一头牛是潮汕版画界具有现代观念意识的一面旗帜。他是不可多得的一直坚守澄海艺术阵地的艺术人才，是澄海艺术界的杰出领军人物。自然就成了澄海美术家协会、版协主席。

2

牛在版画取得可喜成绩的时候，毅然转身，改笔为刀，向中国画行列进军，将版画的艺术形式融入中国画的笔墨语言和结构之中。虽然是画种的转变，艺术观念和风格都是共通的，但是对国画经典作品的投入和研究更多。我开始害怕中国画的灵魂。他学会吸收黄的笔墨精神和艺术营养，并灵活运用，融入自己的水墨世界。比如农村水墨作品:《春》是本次展览的海报作品。它以版画和剪纸的黑白关系为基础，用浓墨重彩的象征性笔墨语言，表现出村后的田野里，农妇们在耕作，鱼、鸟、鸡鸭、梅在呼应，充满了春色。整幅画面纯净、干爽、焦墨，点线密集透明，层次分明，细节丰富，是一种极具视觉冲击力的优美结构。《牧场》展现的是村后的池塘:三头奶牛分散着，悠闲地享受着田园气息，象征的农民和荷花元素，诠释着夏秋的季节。这部作品值得称赞的是整个画面的干燥和焦墨色彩。《资本论第二卷》也有同样的效果。《野地一二三》都体现在极简而肯定的风格，纯粹的墨色，象征性的表达。《家园》是一部非常密集的作品，12张4英尺的纸，272×408cm，近100平方英尺。震撼阵列，用嘹亮的音乐赞美家园，聚集农村普通人，牛、狗、鸡、鸟贯穿始终，黄的五笔七墨法在这部作品中得到了淋漓尽致的呈现。作品《村桥，原树如我乡》《渔歌阵》均为180×388cm的72平方尺代表作，形成牛水墨画三部曲。《我的故乡》疏朗通透，《渔歌》疏朗舒适，《赶着晨曦》、《南开田野》、《山路上云》在色彩构图手法上都别出心裁，装饰性的画面散开，放大的点画法使画面疏朗透风，符合黄的《墨团墨团墨团》，天地宽。

十六年来，牛一直致力于农村系列中国画的创作。紧扣农村题材，平凡而悠闲的农村，农民的村舍，田野，池塘，牛，羊，鸡，狗，鹅，鸭，纯天然的清新空气，春天和风景，顿时令人心旷神怡，释放自我的特别享受，同时让观众感同身受。一头牛在工作生活之余，很多时间都在这里度过，并且乐此不疲。岁月积淀，作品满箱满柜，气势磅礴，齐胸高。每次参观，画画都是标准节目。牛虽然个子不高，手也不大，但他用笔豪放而有把握，用墨豪放而大胆，狂野如华阴老调，极其繁复简单，能扛起三脚架，气势如虹，作品用纯墨，色彩斑斓甚至灰色调，令人目不暇接，羡慕不已！

牛一的水墨田园系列是对故土的怀念和对土地的尊重。“人间烟火最能打动凡人的心。”所呈现的生活底色、艺术风格、个性符号，逐渐被贴上了牛的艺术标签。从牛一的水墨作品中我们会认识到，艺术作品是一个艺术家综合素质的总和，版画的黑白处理能力，现代构图和色彩构图的巧妙运用，自己对传统水墨的理解和改造，思想内涵的寄托，作品风格的表现基调，都直接影响着作品的质量和高度，这一切都是各方面都具备并做得很好的。作为草根艺术圈的领导，很容易在不经意间“自大”。而一头牛一直在探索，用先进的现代艺术理念，坚守自己的艺术定位，引领和影响艺术同行。虽然有些人还不了解现代观念艺术很正常，但是一个牛人坚持艺术是难能可贵的！相信一头牛会牛到底，版画、水墨、乡土情怀会层出不穷，会一次又一次举办展览，迎接属于一头牛的旭日东升。

向艺术的虔诚者致敬！